반응형 디자이너6 그래픽 디자이너_네빌 브로디(2) 2) 3차원 공간으로 활용하여 내용을 전체저인 연관성 있게 표현 그는 기사의 원고를 자신만의 독특한 스타일로 해석하여 타이포그래피로 표현해 냈다.. 매달 표정을 달리 하는 ㄴ실험적인 헤드라인과 기호적인 스타일의 아이콘으로 잡지에 생동감을 불어넣어주었다.. 브로디는 ‘더 페이스’를 디자인하며 중점적으로 고려한 점을 세 가지로 요약해서 표현하였다. 첫 째. 다양한 형태의 헤드라인을 보여주어 가능하면 다양한 정보를 제공하여 준다. 둘 째. 읽는 사람으로 하여금 페이지를 볼 때 무한대의 상상력을 펼칠 수 있도록 꾸민다. 셋 째. 잡지를 3차원적인 공간으로 활용하여 전체적인 흐름을 잡아준다. 잡지 정보는 다른 내용일지라도 전체적인 연관성을 가지고 있다. 그러므로 잡지 페이지에 연속적으로 기호적인 아이콘을 집어넣어.. 2023. 6. 18. 그래픽 디자이너_네빌 브로디(1) 영국의 그래픽 디자이너이자 타이포그라퍼인 네빌 브로디는 1980년대 그래픽 디자인계를 뒤흔들며 실험적 디지털 디자인의 대명사로 통하고 있다. 처음엔 화가가 되려고 혼시 예술대학에서 회화를 배웠다. 하지만 순수회화는 누구나 누릴 수 없음을 느낀 브로디는 런던 예술대학에서 그래픽 디자인을 배웠다. 하지만 브로디의 회화적 느낌이 묻어나는 디자인은 상업적이지 못하다고 교수들에게 인정받지 못하였다. 브로디는 대학 졸업 후 페티시 레코드 사에서 레코드 재킷 디자이너로 일을 시작하였다. 당시 영국 음악계는 펑크 음악이 주류를 이루어, 브로디에게 재킷 디자인은 오히려 자유롭게 회화적 감각을 펼칠 수 있는 해방구였다. 형식적인 디자인에서 벗어난 브로디만의 특별한 그래픽 디자인은 조금씩 사람들의 눈에 띄기 시작하였고, ‘.. 2023. 6. 18. 그래픽 디자이너_폴 랜드(1) 상징에는 예술가의 모든 것이 담겨 있다. 또한 상징은 가치와 존재 이유를 포함한다. 상징은 예술가와 관람자 사이의 공통 언어이다. “상징에는 예술가의 모든 것이 담겨 있다. 또한 상징은 가치와 존재 이유를 포함한다. 상징은 예술가와 관람자 사이의 공통 언어이다.” 폴 랜드는 미국의 기업 로고 디자인으로 유명한 그래픽 디자이너이다. 1914년 브루클린에서 태어난 그는 거리의 간판과 만화책을 통해 디자이너의 흥미와 재능을 키워 나갔다. 훗날 그의 본격적인 디자인 공부는 1929년에서 1932년 사이에 브루클린의 프랫 인스티튜트와 1932년엔 맨해튼의 파슨스 스쿨 오브 디자인에서 계속 되었다. 그러나 그 당시 미술과 디자인 교육은 보수적이고 전통적인 것에 머물러 있어 그의 왕성한 배움의 욕구를 채워 주지 못했.. 2023. 6. 17. 그래픽 디자이너_볼프강 바인가르트 볼프강 바인가르트는 1941년 독일 콘스턴스에서 태어나 스위스 바젤에서 레터링교육을 받았다. 1968년 바인가르트는 아르민 호프만이 교수로 재직하고 있던 바젤 미술 공예학교의 교수가 되었는데 그때 당시 타이포그래피는 절대적인 질서와 명료함을 생명으로 하는 것이 특징이다. 바인가르트는 이러한 질서 정연하게 나열되었던 기존의 기능주의 타이포그래피를 해체하고 나아가 조형요소에 충실한 새로운 형식의 타이포그래피를 만들어 냈다. 현재 그는 스위스 타이포그래피를 정리 및 완성한 인물로 평가받고 있으며 특히 '활자적 공간의 해체'라는 독특한 실험으로 타이포그래피의 정의를 새로 내린 인물이다. 1968년 바젤스쿨 교수로 부임한 이래 지금까지 그의 실험정신과 교육에 대한 열정은 세계 곳곳의 수많은 디자이너들이 그를 찾게.. 2023. 6. 17. 그래픽 디자이너_알렉산더 로드첸코 "현대적 삶에서 예술이 존재할 자리는 없다." 로드첸코는 1891년 상트페테르스부르크에서 태어났다. 카잔 미술학교에서 수학했으며 1915년 모스크바로 가서 스트로가노프 미술학교에 다녔다. 같은 해 말레비치의 절대주의에 영향을 받고 추상적으로 드로잉을 제작했다. 1916년 타틀린의 초청으로 '상점'전에 출품했다. 1917년 타틀린, 야쿠로프 등과 카페 피토레스크의 실내 장식으로 환경 미술 개념의 선구자가 되었다. 피토레스 크는 모스크바 예술가들이 많이 드나들었던 자유 분방한 단골집으로 지금은 이 실내 장식에 대한 기록만이 남아 있다. 1918년 말레비치의 에 답하여 연작으로 그려 그와 노선을 달리 했다. 1920년 '구축주의 그룹 강령'을 발표해 객관주의라는 이름으로 예술을 실용적인 목적에 종속시켰다. 1.. 2023. 6. 15. 그래픽디자이너_카상드르 "오직 명확하고, 강력하며, 정확하게 말을 전해주는 것만 필요하다." 20세기 초 프랑스의 대표적인 포스터 디자이너로 잘 알려진 카상드르는 디자인계에 크게 공헌하였을 뿐만 아니라 공예가로도 널리 알려졌다. 카상드르는 1922년 파리에 아틀리에를 개서라고 근대 회회의 기법을 포스터 디자인에 적용하였다. 특히 그의 포스터는 회화성을 배제하고 입체파와 순수주의 회화에서 볼 수 있는 기하학적 형태로 구성하였기 때문에 1920~30년대 프랑스 디자인계에 새로운 바람을 불러일으켰다 1932년에는 작품으로 당시로서는 아주 기발한 발상이어서 큰 반향을 일으켰다. 1936년부터 얼마 동안 미국에서 그래픽 디자이너로 활동하면서 , 2023. 6. 15. 이전 1 다음 반응형
